Ficha Técnica de Había una vez en Hollywood (2019)
- Título original: Once Upon a Time in Hollywood
- Director: Quentin Tarantino
- Género: Drama, Comedia
- Año: 2019
- Duración: 161 min
- Reparto: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie
- Música: Quentin Tarantino (selección de banda sonora)
- Productora: Columbia Pictures, Bona Film Group, Heyday Films
Sinopsis: Un actor de TV y su doble enfrentan el declive de Hollywood en 1969.
Hay personajes y directores que son muy interesantes y diversos creando todavía obras maestras que hasta la fecha siguen cautivando e interesando a la audiencia, y claro, no negaré que hay más directores con ese talento único, pero me atrevo a mencionar que Quentin Tarantino es uno de los pocos y más creativos que existen.
Quentin Tarantino sorprende constantemente a los espectadores con su próximo éxito de taquilla. A veces brutal, luego agresiva, a veces sutil, con escenas delicadas en planos. Pero el caso en su siguiente película "Había una vez... en Hollywood" Bueno, definitivamente es una película diferentes de las que ha realizado
Hoy hablaré de su novena película Once Upon A Time In Hollywood.. una historia que retrata la finalización de la Edad de Oro de Hollywood entre 1920 y finales de los 60.
Al igual que en las películas de Tarantino, aquí no hay una trama específica. La acción tiene lugar en 1969 en Hollywood. Cuenta la historia de la estrella de cine en decadencia Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) y su doble Cliff Booth. (Brad Pitt). Los eventos en la película están entrelazados en tres líneas de tiempo principales. Seguimos a Rick tratando de volver a la cima, Cliff cayendo en un desagradable escándalo hippie y Sharon Tate (Margot Robbie), la esposa de Roman Polanski (Rafal Zawieruha).
Ambientada en tiempos nostálgicos de la industria de la fábrica de sueños, la película cuenta la historia de dos amigos que regresan a la ciudad de los ángeles después de muchos años.Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), la estrella de los westerns televisivos, y Cliff Booth (Brad Pitt), su inseparable doble de acción, pretenden reincorporarse a la industria del cine. El problema es que ambos sienten que ya no encajan aquí. Además, Sharon Tate (Margot Robbie) se mudará a la mansión vecina de Rick con Roman Polanski (Rafal Zawierucha), a quien Rick describe como "probablemente el mejor director de todos los tiempos".
"Había una vez en Hollywood" es una mirada melancólica a la época y sus héroes que se han ido para siempre. El director ilustra maravillosamente la colisión de dos mundos, pasándolo muy bien al mismo tiempo. Así mismo OUATIH está llena de referencias a la industria cinematográfica y televisiva de la época. Las imágenes son puramente poéticas y el soundtrack ciertamente tiene estatus de culto, así cómo lo fueron con "Pulp Fiction" o "Kill Bill". Para los que no aman el trabajo de Quentin, la fotografía puede parecer un poco secundaria, pero en mi opinión esta es una película para los más fieles seguidores del director.
Sin conocer el escenario y el nacimiento de el "Nuevo Hollywood, la película parece realmente complicada, ¡pero es un éxito cinematográfico para los cinéfilos! ¿Qué pasa aquí? Observamos una referencia a escenas icónicas de "El Gran Escape (1963)", donde tenemos a DiCaprio en lugar de McQueen, los Spagetti Western de Sergio Corbucci (recordando que esta es la segunda gran película de Sergio sobre el paisaje italiano de la región, Wild West), Sharon Tate (Margot Robbie), disfrutando de sus películas tal cuál niña, Carteles de la película de Antonio Margaretti (este director es popular entre los fanáticos de "Bastardos sin Gloria"), el legendario Bruce Lee, quien fue golpeado por un doble de riesgo ya mayor.
En cuanto a la historia de Sharon Tate, Margot Robbie ha embellecido a su personaje con belleza real en lugar de solo física, retratando a Tate como una mujer encantadora que ama las películas y hace feliz a la gente. Entre los personajes secundarios, merecen atención las escenas de Al Pacino, Kurt Russell, Michael Madsen y Bruce Dern. Personalmente, La encantadora niña Julia Butters, si bien recibió buenas criticas tanto del director mismo y la critica especializada, a una edad tan temprana, no veo la hora de ver explotar su potencial en futuras producciones cinematográficas.
Quentin Tarantino sorprende constantemente a los espectadores con su próximo éxito de taquilla. A veces brutal, luego agresiva, a veces sutil, con escenas delicadas en planos. Pero el caso en su siguiente película "Había una vez... en Hollywood" Bueno, definitivamente es una película diferentes de las que ha realizado
Hoy hablaré de su novena película Once Upon A Time In Hollywood.. una historia que retrata la finalización de la Edad de Oro de Hollywood entre 1920 y finales de los 60.
Al igual que en las películas de Tarantino, aquí no hay una trama específica. La acción tiene lugar en 1969 en Hollywood. Cuenta la historia de la estrella de cine en decadencia Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) y su doble Cliff Booth. (Brad Pitt). Los eventos en la película están entrelazados en tres líneas de tiempo principales. Seguimos a Rick tratando de volver a la cima, Cliff cayendo en un desagradable escándalo hippie y Sharon Tate (Margot Robbie), la esposa de Roman Polanski (Rafal Zawieruha).
Ambientada en tiempos nostálgicos de la industria de la fábrica de sueños, la película cuenta la historia de dos amigos que regresan a la ciudad de los ángeles después de muchos años.Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), la estrella de los westerns televisivos, y Cliff Booth (Brad Pitt), su inseparable doble de acción, pretenden reincorporarse a la industria del cine. El problema es que ambos sienten que ya no encajan aquí. Además, Sharon Tate (Margot Robbie) se mudará a la mansión vecina de Rick con Roman Polanski (Rafal Zawierucha), a quien Rick describe como "probablemente el mejor director de todos los tiempos".
"Había una vez en Hollywood" es una mirada melancólica a la época y sus héroes que se han ido para siempre. El director ilustra maravillosamente la colisión de dos mundos, pasándolo muy bien al mismo tiempo. Así mismo OUATIH está llena de referencias a la industria cinematográfica y televisiva de la época. Las imágenes son puramente poéticas y el soundtrack ciertamente tiene estatus de culto, así cómo lo fueron con "Pulp Fiction" o "Kill Bill". Para los que no aman el trabajo de Quentin, la fotografía puede parecer un poco secundaria, pero en mi opinión esta es una película para los más fieles seguidores del director.
Sin conocer el escenario y el nacimiento de el "Nuevo Hollywood, la película parece realmente complicada, ¡pero es un éxito cinematográfico para los cinéfilos! ¿Qué pasa aquí? Observamos una referencia a escenas icónicas de "El Gran Escape (1963)", donde tenemos a DiCaprio en lugar de McQueen, los Spagetti Western de Sergio Corbucci (recordando que esta es la segunda gran película de Sergio sobre el paisaje italiano de la región, Wild West), Sharon Tate (Margot Robbie), disfrutando de sus películas tal cuál niña, Carteles de la película de Antonio Margaretti (este director es popular entre los fanáticos de "Bastardos sin Gloria"), el legendario Bruce Lee, quien fue golpeado por un doble de riesgo ya mayor.
En cuanto a la historia de Sharon Tate, Margot Robbie ha embellecido a su personaje con belleza real en lugar de solo física, retratando a Tate como una mujer encantadora que ama las películas y hace feliz a la gente. Entre los personajes secundarios, merecen atención las escenas de Al Pacino, Kurt Russell, Michael Madsen y Bruce Dern. Personalmente, La encantadora niña Julia Butters, si bien recibió buenas criticas tanto del director mismo y la critica especializada, a una edad tan temprana, no veo la hora de ver explotar su potencial en futuras producciones cinematográficas.
La película es completamente diferente de lo que la gente espera de ella. El director te da bofetadas en la cara durante la mayor parte de las tomas, lo que demuestra que esa era una realidad en ese entonces. Los grandes actores no vivían bien para interpretar un papel, sin conocidos/contactos es imposible entrar en este mundo lleno de corrupción y prostitución. Es fácil ver que la película que se empeñaba en marcar la época dorada de Hollywood cómo la mejor de todos los tiempos, no era nada cómo eso.
Finalmente Había una vez en Hollywood no se trata solo de presentar lo mejor de la época, es un tributo a la verdadera amistad masculina y una gran película sobre mejores amigos. No ha habido tal química en el set con DiCaprio desde la famosa película del El lobo de Wall Street. Como mencioné anteriormente, Rick Dalton es, en cierto modo, el alter ego del propio Quentin. Sintiéndose vacío o, como él llama "Inútil", no ve lugar para sí mismo en el famoso negocio tan cruel y ausente de lo que es Hollywood. Y en cuanto a los personajes más controvertidos antes del estreno... El personaje de Charles Manson está aquí solo en una escena episódica, y Polansk tiene una dimensión bastante simbólica, como Steve McQueen o James Stacy.
Sin embargo si recomiendo ver esta última película del director de Reservoir Dogs, porque por primera vez desde Jackie Brown, Tarantino sale de su zona de confort y hace una película que desafía muchas expectativas, pero logra un trabajo brillante. Pero no se puede descartar que Había una vez en Hollywood podría ser la última obra maestra definitiva. Si realmente es el final de la carrera de un gran director, todo lo que puedo decir es: Gracias. Después de todo, reconoces a los hombres de la forma en que terminan.
